miércoles, 12 de diciembre de 2012

Liam Neeson regresa como el héroe familiar en Búsqueda Implacable 2

Liam Neeson como Bryan Mills

En la primera entrega de Búsqueda Implacable se observaron las habilidades de Bryan, que como antiguo agente, empleó con convicción en la búsqueda de su hija Kim por París. En esta oportunidad Bryan se encuentra trabajando en Turquía y decide invitar a Kim y a su ex esposa Lenore, quien acaba de separarse de su marido, a pasar unas vacaciones. El viaje parecía un sueño para Bryan, ya que finalmente estaba compartiendo tiempo con su hija y su ex, pero la felicidad desaparece cuando es encontrado por el padre de uno de los secuestradores de Kim, a quien Bryan asesinó y ahora el padre busca la venganza.

Liam Neeson, regresa en el papel de Bryan Mills, agente retirado de la CIA y padre sobreprotector de su hija adolescente Kim. Quien apenas se recupera del trauma causado por un secuestro cuatro años atrás en la ciudad de Paris, donde sufrió a manos de una secta albanesa traficante de mujeres. Gracias a la exitosa recaudación que logró la primera película, se unieron nuevamente los escritores Luc Besson y Robert Mark Kamen, para traer Búsqueda Implacable 2, con diferente director pero con la misma intriga. La cual se estrenó en noviembre en las salas de Venezuela.

La película toma lugar en la ciudad de Estambul. En una de sus calles Bryan y Lenore son interceptados por la secta albanesa, liderada por  Murad Krasniqi, el padre que busca la venganza por la muerte de su hijo Marko; y son llevados a un sótano donde les explican por qué están ahí a la misma vez que son amenazados con torturas. Cuando los hombres salen de la habitación, Bryan, quien siempre está preparado para situaciones como estas, logra llamar a Kim y le indica instrucciones contruidas a base de la intuición, para que venga al rescate.

Lo que sigue a continuación es descarga de adrenalina que transmite angustia y emoción al público, que no deja de sacudir las piernas ni morderse las uñas, mientras Kim corre contra el tiempo y contra hombres armados por los tejados para salvar a su padre. La película exacerba nuevamente los dones innatos y adquiridos por Bryan, cuya tarea esta vez consiste en rescatar Lenore y acabar con la amenaza que representa esta secta, para quedar nuevamente como el héroe. 




miércoles, 5 de diciembre de 2012

Dea-Kaelis Teatro presentó ‘Ser Mujer’ en el Celarg



Foto: archivo Google

Glener Morales, director y dramaturgo, llevó a las tablas del Celarg el miércoles 5 de diciembre, su obra interpretada por la actriz María Gabriela Rivero, quien representa a plenitud las etapas más importantes en la vida de una mujer

‘Ser Mujer’ es una obra basada en la cotidianeidad de la mujer venezolana, por lo que cada una de las presentes en la sala pudo sentirse en algún momento identificada, manifestando sus reacciones entre risas, comentarios y tensión.

“La obra gira en torno a los cuatro momentos más importantes en la vida de cualquier mujer,  que vendrían siendo: la infancia, la adolescencia, la madurez y la pérdida”,  explicó Glener Morales. En un primer momento aparece el personaje de Soledad, el único en la obra, quien interpretó a la pequeña niña de cabello trenzado, cuya mejor amiga es una muñeca llamada Úrsula. A estas se les unió en el diálogo un invitado del público, a quién recayeron las preguntas incómodas que suelen surgir en las conversaciones con niños.

Luego la niña Soledad guardó a Úrsula en su cartera, que combinó con sus zapatos y zarcillos, para seguir adelante con el curso de su vida y de la obra. Como típica adolescente mantuvo conversaciones telefónicas con sus amigas sobre chismes, sexo y depresión, con un lenguaje coloquial venezolano que desató risas en el público.

Con otro cambio de luces, Soledad apareció convertida en una mujer que ha alcanzado la madurez. Conversó acerca de su esposo, sus hijas, la rutina, sus sueños y sus aspiraciones, pero aceptando su condición de mujer ordinaria.

La más dramática interpretación se creó en la última escena cuando la mujer creyente en Dios, cuyos lentes oscuros no dejaron ver las lágrimas que salieron de sus ojos, se dio cuenta de que había perdido un hijo. El personaje luego cae en terapia intensiva y culmina su vida analizando todas las vivencias que la llevaron a Ser Mujer.

La obra pareció ser una puesta en escena sencilla, al trabajar solo con una actriz y una escenografía, utilería e iluminación básica. Comentó María Gabriela Rivero, quien interpretó el personaje de Soledad, que es mucho más complicado ser la única actuando, ya que toda la responsabilidad recae en ella; pero que los segundos entre cambio de escena le funcionaron como refugio para ganar concentración y seguir con la próxima interpretación. 

jueves, 29 de noviembre de 2012

Evan Longoria aseguró 6 temporadas más con los Tampa Bay Rays por 100 millones de dólares

Evan Longoria forma parte de los Tampa Bay Rays desde 2008


El beisbolista, de 27 años de edad, firmó una extensión de su contrato a 10 años, por 100 millones de dólares lo que le da plaza en el equipo hasta 2022


Con la firma de este contrato, el tercera base de las Grandes Ligas, se propone a desarrollar toda su carrera deportiva con el equipo que lo descubrió desde que era un novato en 2006.

En un comunicado oficial el dueño del equipo de los Tampa Bay Rays, Stuart Sternberg, dijo que firmaron a Longoria en 2008 – año en que fue nombrado mejor jugador novato - con la esperanza de que, tanto el equipo como el jugador, crecieran juntos y alcanzaran grandes logros. Los deseos se han hecho realidad y Longoria permanece como una figura importante para el equipo, por lo que se tomó la decisión de alargar el contrato.

"La organización gana mucho en cuanto a la defensa se refiere. Longoria ha ganados dos veces el guante de oro por su excelente desempeño en la tercera base. Tener una garantía de tal magnitud, por tanto tiempo, es un privilegio. Sin embargo, todo tiene sus contras. No es un gran bateador, lo refleja su promedio de .262 , hecho que es una desventaja para un pelotero tan costoso. Habría que informarse acerca de cuáles son las intenciones del manager de Tampa Bay. Si no los tiene, debería buscar bateadores de poder, que no le resulten tan costosos a la institución", dijo Iván Aranaga, periodista de El Nacional.

Es inusual para un equipo como los Tampa Bay Rays atar con contratos millonarios de tan larga extensión a sus jugadores estrellas, lo cual generó reacciones de sorpresa en el ámbito deportivo al conocerse la extraordinaria noticia.

“Casos como este son muy raros en el terreno de las Grandes Ligas. Rara vez los equipos deciden llevar el contrato por tantos años. Un contrato por 10 años, para un jugador que ya tiene 27 años de edad, es suponer que culminará su carrera con los Tampa Bay Rays, lo cual no está mal del todo porque tener una figura como Evan Longoria concede seguridad al equipo”, comentó Roberto Pérez, colaborador para el portal deportivo venezolano Traslajugada.com

Según declaraciones oficiales ofrecidas por el mismo Longoria, expresó que entre sus deseos está el ser el mejor jugador que ha comenzado y terminado su carrera en esta organización; por lo que se siente totalmente satisfecho con la noticia.

“Para un jugador como Longoria, esto es un trato soñado. No tener que preocuparse por su futuro como deportista y la relación familiar que se establece con el equipo al que tan bien conoce, refleja sus frutos en el terreno”, fue la reacción de Zephan Rochelle, pitcher de la Southern University de Louisiana.

Imágenes: archivo Google

miércoles, 14 de noviembre de 2012

Fe Caracas convierte espacios de la ciudad en arte


Quiosco en La Castellana. Intervención por Fe Caracas.

El artista Luis Bonilla, de 26 años de edad, conocido por su nombre artístico Fe Caracas eligió una serie de santa marías, cajas telefónicas y quioscos para utilizar sus exteriores como lienzo y llenar las calles de arte.

La última intervención que realizó fue en el marco de Hatillarte, el pasado 3 de noviembre, para el cual pintó una santa maría del pueblo El Hatillo con el retrato de Aquiles Nazoa. Sumó así otra obra para la serie a la cual se incluyen también dos quioscos en La Castellana. 



Retrato de Aquiles Nazoa en una santa maría del pueblo El Hatillo. Hecho para Hatillarte.


El exterior de los quioscos que fueron intervenidos antes estaban deteriorados y Bonilla les llevó la idea a los dueños para un nuevo decorado, quienes con gusto cedieron el espacio. "Se intentaron generar 4 retratos distintos a escalas urbanas, que fuesen notables desde lejos y desde cerca para las visuales vehiculares y peatonales, los cuales vienen acompañados con elementos naturales como flores, colibríes  y también con frases alusivas a la ciudad y al arte para general reflexión al transitar por la zona”, nos explicó el artista.


El exterior de los quioscos intevenidos por Fe Caracas ya
han sido vandalizados lamentablemente
Los dos quioscos se encuentran en la avenida principal de La Castellana. “A nosotros nos gustó mucho la intervención del artista, le da un toque especial. Se disfruta más que una publicidad”, nos comentó Arturo Rodríguez, dueño del Kiosko Arturo. Mientras que Danilo Benedetti, cuyo quiosco también fue decorado, nos manifestó que es una lástima que el arte de Fe Caracas ya haya sido vandalizado con graffitis y stickers

Al ser arquitecto egresado de la Universidad Central de Venezuela, nos explica Fe, que una de sus mayores influencias sobre arte en contexto ha sido el experimento de Carlos Raúl Villanueva sobre la integración de las artes y que estas no se limitaran a estar en instituciones culturales o espacios domésticos.

También señala otros aspectos sobre nuestra cultura que llevaron a colocar su arte en la calle, entre ellos: la apatía de parte de la mayoría de los ciudadanos por las bellas artes, el tráfico creciente que te obliga a detallar visualmente la ciudad y la contaminación del paisaje urbano (por graffitis, publicidad y falta de mantenimiento).

Fe comenzó este experimento colocando en vías de la capital arquetipos de obras de pintores, como Dalí, Klimt, Da Vinci, Van Gogh. Luego pasaron a ser retratos de venezolanos, maestros y personas que han generado gran inspiración, tales como el mismo Villanueva, Cruz-Diez, Soto, Maestro Abreu, Cabrujas. Creando así una especie de galería y recordatorio en la calle.

En esta oportunidad eligió retratos de mujeres (conocidas o no), hechos con material de reciclaje, para decorar los espacios. Se seleccionaron estas imágenes ya que no brindan ningún tipo de tendencia política, haciendo el arte más objetivo y accesible para todos.

El senor Arturo Rodriguez y su esposa, duenos del Kiosko Arturo, quienes cedieron los espacios de su negocio al arte

miércoles, 7 de noviembre de 2012

La Orquesta Filarmónica Nacional de Venezuela celebró sus 25 años con invitados especiales



Ensamble de percusión OFN

La sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño fue el lugar elegido, el domingo 4 de noviembre, por la Orquesta Filarmónica Nacional para homenajear a sus fundadores, entre ellos al maestro Vicente Emilio Sojo, quien propuso este modelo en los años 30, como casa para la ejecución, conservación y disfrute de la música nacional.  

Dos eventos importantes se dieron cita en esta presentación para celebrar el aniversario de la OFN. Uno de ellos fue el estreno de la obra Pulsis, del joven compositor Gabriel Delgado, guitarrista y estudiante de Composición Musical en UNEARTE. Luego destacándose en el clarinete, hizo su aparición el neogranadino Iván Mancera, quién se encuentra en la recta final para obtener su título en maestría en música de la Universidad Simón Bolívar.

El director invitado Luis Morales Bance tuvo el honor de dirigir en primer lugar al ensamble de percusión de la OFN que interpretó la obra de Delgado y luego a la OFN completa con el concierto para clarinete de Manevich y la 8va sinfonía de Beethoven.

La obra en estreno Pulsis fue recibida con excelentes críticas por parte del público. Esta pieza está compuesta para ensamble de percusión y consta de tres movimientos: Momentum, Suspensum y Adventus. “Quise apoyarme en los dos planos en los cuales uno se basa para crear ideas, que son el terrenal y el abstracto, que se unen para materializar lo que se tiene en mente. En el primer movimiento (Momentum) se refleja el impacto terrenal, el impulso, los puntos de apoyo para nuestras ideas. En el Suspensum la idea comienza a desarrollarse, se suspende y se entra en armonía para luego caer en el Adventus o llegada, que se da en el tercer movimiento” señala el compositor Gabriel Delgado Sergent. El joven de 26 años es estudiante de 6to semestre de Composición, y resalta que lo más difícil fue la carrera contra el tiempo y una cantidad reducida de ensayos, pero que la satisfacción con el resultado fue total en gran parte gracias al profesionalismo de los músicos que conforman el ensamble.

Gabriel Delgado Sergent

Luego se dio lugar a la presentación del concierto para clarinete, obra del ruso Alexander Manevich, la cual fue la elegida para exponer el talento del músico Iván Mancera. Nacido en Bogotá, el clarinetista ha sido integrante de varias agrupaciones de su país natal, y se encuentra actualmente en Caracas cursando el trabajo de grado para finalizar su maestría en música en la Universidad Simón Bolívar. Mancera consiguió una beca de la Fundación Simón Bolívar y llegó a Venezuela en el 2009 para continuar sus estudios y este año obtuvo la oportunidad de formar parte de la OFN, gracias a un concurso. “Me han recibido muy bien los venezolanos, ha sido una gran experiencia” nos comentó. 

Iván Mancera

La OFN culminó la presentación con el Concierto N°8 en Fa mayor, de Beethoven, considerada una las más felices del compositor para cerrar la mañana de estrenos y alegría.


Orquesta Filarmónica Nacional (OFN)


miércoles, 17 de octubre de 2012

Federico Pacanins llevará a escena la obra Poeta Andrés Eloy





Imagen: archivo Google 


El 30 de octubre se estrenará la pieza original escrita y dirigida por Federico Pacanins e interpretada por 4 actores quienes discuten el legado autor venezolano

Esta puesta en escena pretende rescatar la obra literaria del poeta venezolano Andrés Eloy Blanco, nacido en Cumaná en 1896. Su trabajo como escritor e intelectual fue de la mano con su carrera política, la cual se desarrolló en una época crucial para Venezuela, momento en el cual el país atravesaba un inmenso cambio: el paso de la dictadura a la democracia, hecho que  influyó en su sensibilidad y se ve reflejado en sus obras.

En esta ocasión el locutor, crítico musical, productor de radio, autor de libros y piezas teatrales, Federico Pacanins, se destaca con un guión original en el cual pone en escena a cuatro actores, cuyos personajes entablan una discusión acerca de la obra de Andrés Eloy Blanco, en la que cada quién presenta su opinión la cual les permite formar su criterio propio.

Eliú Ramos, Marinés Hernández, Israel Hernández y Andrea García; son los cuatro actores encargados de representar a jóvenes estudiantes, intelectuales, amantes de la literatura y la poesía, quienes señalan importantes aspectos de la obra de Andrés Eloy Blanco y se declaran su desagrado a ellas, o por lo contrario, las defienden con todo fervor. Estarán recitados varios poemas por los mismos actores y también habrá canciones que serán acompañadas por una pianista.

La obra lleva más de un mes en producción, y se encuentran dándole los últimos retoques y afinaciones, para complacer al público con una puesta en escena impecable el próximo 30 de octubre a las 8 pm. La función se repetirá el 31 del mismo mes y el 6 y 7 de noviembre. Las entradas pueden ser obtenidas en taquilla o en www.solotickets.com

miércoles, 3 de octubre de 2012

Pablo Iranzo revela sus obras guardadas bajo llave






El 15 de septiembre fue inaugurada la exposición del artista visual, creador del arte gráfico de la Vida Bohéme, en el restaurante Bananas del Hatillo.

El restaurante Bananas, ubicado en la calle Bolívar del pueblo del Hatillo, ha prestado desde hace meses sus espacios para dar lugar a la galería itinerante Ochava, quien promueve el trabajo de los artistas emergentes de nuestro país.

A mediados de septiembre  fue el turno para Pablo Iranzo de presentar su serie de cuadros, “Del cuarto bajo llave”,  los cuales conforman una recolección de lo que ha sido su trabajo estos últimos años.
La técnica utilizada es mixta y mezcla elementos de la pintura, recortes de revista, lápiz y creyón; que plasman principalmente figuras caricaturescas sobre papel. Varios de estos cuadros son representaciones de diseños hechos en gráfico, que el artista decidió elaborar a mayor escala para poder ser admirados por el público. 

El nombre de la serie se debe al hecho de ser la primera vez que expone sus obras directamente en formato de galería, ya que todos sus trabajos previos habían sido publicados en medios digitales y televisión; teniendo esta vez la oportunidad de salir a la luz y brindar entretenimiento al ojo de los caraqueños.
Pablo Iranzo nació en 1976 y terminó su estudio como comunicador visual en el 2001, al egresar del instituto caraqueño ProDiseño. Ha trabajado para canales como HBO, Discovery Channel, Sony y Nickelodeon, realizando animaciones. Otros trabajos incluyen la dirección de arte para el corto Hoy no se hace pastel de chucho, e ilustraciones para diferentes revistas nacionales. También es el responsable, junto con los integrantes de la banda, del concepto gráfico primer disco de la Vida Bohéme, el cual guarda relación con su exposición al presenciar los salpicones de pintura que caracterizan su obra.

El restaurante- galería Bananas está abierto de miércoles a sábado desde las 12:00 pm hasta las 10:00 pm y los domingos desde las 12:00 pm hasta las 6:00 pm, para los interesados en visitar la exhibición. En el lugar se podrá obtener información y lista de precios de todas las obras, las cuales se pueden comprar directamente.


Imágenes: Archivo Google

Para más información:
Pabloiranzo.tumblr.com

sábado, 4 de febrero de 2012


playlist

http://8tracks.com/unstunstunst/january-favorites
"We don't see things as they are,see them as we are." - Anais Nin

First Aid Kit | In The Morning & Sailor Song | A Take Away Show


4 tipos de personas 

«Todos necesitamos que alguien nos mire. Sería posible dividirnos en cuatro categorías, según el tipo de mirada bajo la cual queremos vivir. La primera categoría anhela la mirada de una cantidad infinita de ojos anónimos, o dicho de otro modo, la mirada del público. […]La segunda categoría la forman los que necesitan para vivir la mirada de muchos ojos conocidos. Estos son los incansables organizadores de cócteles y cenas. Son más felices que las personas de la primera categoría quienes, cuando pierden a su público, tiene la sensación de que en el salón de su vida se ha apagado la luz. A casi todos les sucede esto alguna vez. En cambio, las personas de la segunda categoría siempre consiguen alguna de esas miradas. […]Luego está la tercera categoría, los que necesitan de la mirada de la persona amada. Su situación es igual de peligrosa que la de los de la primera categoría. Alguna vez se cerrarán los ojos de la persona amada y en el salón se hará la oscuridad. […]Y hay también una cuarta categoría, la más preciada, la de quienes viven bajo la mirada imaginaria de personas ausentes. Son los soñadores.» 
La Insoportable Levedad del Ser 
Milan Kundera